Un incidente trascurre en exteriores, una pelea entre dos niños, uno golpea a otro, ya en un apartamento de Brooklyn, en su interior, se desarrolla un acto de reconciliación entre los padres. Elementos estos mínimos que le sirven al realizador, en colaboración, con la autora de la obra teatral Yasmina Reza, para plantear
Rosebud
Crítica de cine
Archivado en noviembre, 2011
El niño de la bicicleta de los hermanos Jean Pierre y Luc Dardenne
El personaje central de El niño de la bicicleta, Cyril, al igual que otros personajes que habitan la filmografía de los hermanos Dardenne está marcado por una testaruda determinación, que le impide caer en la desesperación emocional y social, la pertinaz búsqueda del padre que lo ha abandonado en un centro –
The Housemaid (Hanyo) de Im Sang –soo
The Housemaid es un remake de una cinta coreana con el mismo título dirigida en 1960 por Kim Ki-young Como definir el presente trabajo, es bien cierto que ahonda en las relaciones de poder que existen dentro de la sociedad moderna completamente estratificada, por un lado una clase superior adinerada que obtiene cada
Politist, adjetiv de Corneliu Porumboiu
La cámara más que mirar observa al que observa, es decir al observador, no propone un misterio fuera de campo, ni la implicación del policía en la investigación, el ambiente policial es mirado mediante una narrativa alejada de todo misterio, pese a las expectativas que pueden regirse desde el inicio, reducidas
Un método peligroso de David Cronenberg
Por qué no ahondar en las fuentes de una obra, de una filmografía en este caso, una resonancia que nos lleve al pasado y nos traiga de nuevo siempre sabiendo discernir ciertos matices diferenciadores, que no vienen a ser lo mismo, porque en este caso a diferencia de Inseparables –una mujer arde en deseos
Drive de Nicolas Winding Refn
En la cinta ganadora a la mejor dirección en el último festival de Cannes de 2011 habitan dos convulsiones, una quietud intimista, en ocasiones romántica, de plena soledad y la violencia más extrema que se desata como un impulso. Dichas convulsiones afectan a unos personajes sin pasado movidos por el amor, por el
Meek´s Cutoff de Kelly Reichardt
Volver a los orígenes, a los pioneros, a las fuentes primigenias – como base narrativa, los diarios escritos por algunas mujeres que vivieron aquellos episodios de la conquista del oeste, en concreto ese episodio Caravana de Oregón hacia 1845- a esa realidad física, escenográfica, también lingüística de aquel tiempo, a la rutina cotidiana del
Melancolía de Lars von Trier
Prólogo. Sintetiza los acontecimientos que están por sucederse –escuchamos Tristán e Isolda de Wagner, se repite una y otra vez a lo largo de la cinta-, planos ralentizados –Justine con flores en su regazo flotando como Ofelia, Justine trabada por hilos de lana mientras intenta avanzar por un bosque, Claire atravesando un campo de golf
El caimán de Nanni Moretti
Se infiltran dentro de la cinta, siempre entrelazándose, tres líneas argumentales –como defecto en algún momento, en su desarrollo, un tanto recargado por no decir barroquista, tiende hacia cierto agotamiento debido a una excesiva acumulación de ejes temáticos- La primera de ellas sería la intimista –las desavenencias conyugales entre el protagonista, productor y
Pina de Wim Wenders
Pina es una apuesta portentosa, un poema visual –experimental- que ahonda en las posibilidades de la danza, también el teatro, y por supuesto el cine, adentrándonos en el universo creativo de la coreógrafa Pina Baush, utilizando para ello la técnica de 3D, que le permite dar un nuevo valor al espacio, beneficiándose de la
