Richard Bona representaría el mejor ejemplo de lo que la etiqueta pretende significar: un músico capaz de aunar las raíces de los muchos lugares del mundo por donde ha transitado y de los que ha bebido, y sin que el resultado se sienta, según suele, una amalgama constreñida de escalas, instrumentos y sonidos exóticos sin ninguna cohesión. En Bona el afrobeat de ascendencia nigeriana no es que encaje en las estructuras clásicas del blues de doce compases sino que las abraza, precipitando entre uno y otra un sonido entero, autónomo, de personalidad plena: sí, el exotismo está presente, pero es algo circunstancial a la música y no su deliberada, forzada motivación. Y en cuanto que intérprete se resiste igualmente a las acotaciones estancas. ¿Se trata de un cantante que se acompaña con el bajo o de un bajista que canta? Las líneas de la voz y del eléctrico (de cuatro o cinco cuerdas, con o sin trastes) se entrelazan y enriquecen mutuamente formando un contrapunto continuo y sinuoso que acuna y narcotiza al oyente como el flautista del cuento a las ratas. Debido a esta naturalidad expresiva se puede pasar por alto el inmenso talento vocal e instrumental del músico camerunés, que pertenece a esa clase tan infrecuente de virtuosos que no hacen alarde gratuito de su virtuosismo.

A Valladolid llega arropado por el quinteto Mandekan, con el notabilísimo pianista Osmany Paredes. La de Cuba es así otra frontera musical que Bona abole. No será la última.

(El Norte de Castilla, 15/7/2015)

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